الخزف

**ثريــا** · 06-05-2006

الفخار بمدلوله هو ما عمل من الطين في هيئة أوان وشوي بالنار والعجينة هي الطينة التي تعمل منها الآنية وتختلف

باختلاف العناصر والمواد المكونة لها كالرمل والكلس ومركبات الحديد والنحاس

ويتوقف لون الفخار على نسبة تلك المواد فالكلس يكسبه لونا ابيض و اكاسيد الحديد لونا اسود أو احمر والنحاس لونا

ورديا كما يعتمد لون الفخار على درجة الشي وتوزيع الحرارة على الإناء وتشتد صلابة الأواني بشدة الشي

أهم عناصر التصميم

1/ الخط / كلمة خط لها معنى واسع فيمكن أن يكون طرف في شكل أو اتصال في مساحة ويمكن أن يكون

محيطا بالشكل كله ويمكن أن يكون عريضا أو رفيعا أو حادا أو متموجا أو مستديرا أو مسترخيا أو رقيقا أو عنيفا

قويا أو ضعيفا ومهما تكن وظيفة الخط فهو يوحي بالحركة في بعض الاتجاهات كالخط الأفقي او امنحوت او المقوس

ولك خط من هذه الخطوط يحدث انفعالا معينا فالخط العامودي يوحي بالتسامي والقوة والخط الأفقي بالهدوء

والطمأنينة والخط المنحرف يوحي بالحركة والخط المنحني بالرقة والليونة والمرونة والرشاقة والخطوط المتشابهة فإنها

تدعم بعضها البعض والخطوط المتعرجه تظهر الحدة والخطوط المتوازنة تظهر قوة اكبر وليس اتجاه الخط هو الذي يعبر

به الفنان دائما علاقته بالخطوط الأخرى فالخطوط تتوازى او تتكرر على التوافق او تكون متضادة والخط المنحرف لازم

احيانا ليحدث التوازن المطلوب للخط الافقي والشاقولي وتتابع الخطوط المنحرفة على شكل متماوج يحدث تاثيرا دراميا

والخطوط ربما تكون مستمرة او متقاطعه او منقطة ويظل الاحساس بوجود الحركة على الرغم من الخط الفعلي مختف ومن

النادر ان يستعمل الفنان نوع واحد من الخطوط في التصميم ويستطيع الفنان الحاذق ان يلعب بالخطوط داخل عمله الفني

مع مراعاة درجات التوافق والتضاد

2/ القياس / ان حجم النموذج الخزفي يعتمد اساسا على الغرض المستعمل فية ويفضل في وقتنا الحالي

تصميم الحجم الكبير حيث يجب ان تكون الزخارف مناسبة لحجم وشكل النموذج ويفضل للخزاف المبتدئ ان يكون تصاميم

الزخارف ممثلة لمساحات كبيرة واضحة المعالم

3/ التكرار / يفضل ان يكون التكرار في تصميم الزخارف قليل لان زيادة التكرار في الشكل يقلل من جماله

4/ التوازن / ان التصميم الحديث يتجه الى ان يكون نماذج الزخارف غير متشابهة لان عدم التوازن قد يمنح

الشكل سمة جمالية مميزة
5/ التوازن والتباين / وهو ان يضيف الخزاف مساحات لونية الى مساحات التي يعتبرها فارغة ويفضل ان

يمنح الفنان تصاميمه المزخرفة الجراة والجمال

6/ الابداع / يجب على الخزاف ان يكون مبدعا لا مقلدا ولا مقتبسا وان يكون مبتكرا في تصميم وتنفيذ

أعماله الفنية
7 / التواتر / يجب أن تكون الزخارف متماسكة وذلك لان العين تنتقل من الجزء الأهم إلى الجزء الأقل أهمية

دون التدقيق في الجزئيات الصغيرة

8 / اللون / الألوان بهجة الحياة ولا يمكن التحدث عن فن الزخرفة بدون التركيز بشكل أساسي على معطيات

اللون وتأثيراته المباشرة وغير المباشرة لذلك كلما تعمقنا في مفهوم اللون كلما توصلنا إلى درجة عالية من الإبداع و

التكامل واللون من أكثر العناصر حساسية وإثارة وتختلف حساسية الناس للألوان اختلافا كبيرا ومن الأمور التي تفيد

الفنان دراسة ألوان الطيف من حيث تكوينها وعلاقاتها الداخلية وتنقسم الألوان إلى

* ألوان بسيطة أو أساسية ( احمر ، اصفر، ازرق)

* ألوان مركبة أو ثانوية ( حاصل تركيب لونين أساسين كمايلي

* احمر + ازرق = بنفسجي

* ازرق + اصفر = اخضر

* احمر + اصفر = برتقالي

* وكذلك الألوان المتقابلة والمتوافقة والمتضادة والحرة والباردة

* التالف المطلق في التصميم ربما يكون ضعيفا إذا لم نمده بمسحه بعض الألوان المتضادة التي تعطي

التصميم شيئا من القوة والحيوية وبالعكس فان التصميم الذي يعتمد على التضاد في حاجة ماسة إلى بعض المساحات

المتآلفة لتلطيف التوتر الحادث من استعمال الألوان المتقابلة فقط والفنان عندما يضع خطة الألوان التي سيستعملها انما

يراعي الفكرة والموضوع الذي سيعبر عنه وعلى ذلك فالألوان دورا هاما في بناء العمل الفني كما تلعبه الخطوط

والمساحات والظلال
9 / ملمس السطح لكل خاصة بنائية تحدد صفة سطحها وهذه الخاصية تدرك باللمس ويلاحظ أن العين تشارك

في فهم هذه الخاصية لان السطح الخشن يحدث ظلاً و نوراً والسطح الأملس معناه فقدان الظل واللون يختلف تبعا للسطح

الذي يقع عليه وتختلف السطوح اختلافا كبيرا منها الصلب واللين والخشن والناعم والحاد والبارد والمحبب

أساليب زخرفة الخزف
1. الزخرفة قبل الشي
2. الزخرفة بالطين والمحاليل الطينية
3. الزخرفة بتخديش الغلاف
4. الزخرفة باستخدام القالب
5. الزخرفة بالأختام الاسطوانية
6. الزخرفة بأسلوب الخزف العقيقي
7. الزخرفة بأسلوب الخزف الرخامي
8. الزخرفة بأسلوب النقش المحفور
9. الزخرفة بأسلوب إضافة مواد قابلة للاشتعال